Kunst und Augmented Reality: ein vielversprechendes Duo
Augmented Reality hielt um die 1970er Jahre Einzug in die Welt der Kunst. Diese neue Dimension hat nicht nur den Schaffensprozess der Künstler in Frage gestellt, sondern auch die Sicht der Öffentlichkeit. So hat das gesamte künstlerische Ökosystem Schritt für Schritt mit der Digitalisierung gelernt und sich weiterentwickelt. Diese neue Ära ermöglicht es den Künstlern tatsächlich, ihre Werke in Aktion zu setzen, indem sie ihnen ein “Verhalten” verleihen. Kunst ist nicht mehr fixiert, wie sie es früher vielleicht war, sondern wird vergleichbar mit einem Prozess, etwas, das sich in Bewegung setzt. Aber wie manifestiert sich dann das Digitale in der Kunst und wie ergänzen sich seine beiden Entitäten? Wir verraten Ihnen mehr!
Poster mithilfe von Augmented Reality animieren
Rigved Sathe ist ein US-amerikanischer Grafikdesigner, der sich auf Markenimage, den technologischen Raum und das Internet spezialisiert hat. Zuletzt hat er Poster entworfen, die die Grundprinzipien des Designs erklären. Um dies zu erreichen, setzte er unter anderem Augmented Reality ein.
Eine Sammlung von 6 Postern stellt daher die Konzepte des Grafikdesigns in den Vordergrund: Einfachheit, Einheit, Proportion, Betonung, Rhythmus und Gleichgewicht. Um seine Plakate zu animieren, ihnen mehr Wirkung zu verleihen und gleichzeitig jedes Konzept zu erklären, müssen die Besucher nur ihr Smartphone mitbringen. Poster, Formen und Farben werden dann vor dem Auge der Kamera zum Leben erweckt. Eine ideale Kombination, die es ermöglicht, zu rdie grafische und visuelle Identität durch die Umsetzung der Plakate zu stärken.
Eine App und die Welt der Videospiele mit Fortnite nutzen
Das Unternehmen Acute Art nutzt Augmented Reality, um zeitgenössischen Künstlern die Möglichkeit zu geben, “ihre kreative Vision in zahlreiche digitale Medien zu übersetzen”, d. h. in Augmented, Virtual und Mixed Reality. Um dies zu erreichen, verwendet Acute Art ihre Anwendung die es ermöglicht, eine Verbindung zwischen der virtuellen und der realen Welt herzustellen.
Die letzte Zusammenarbeit mit Kaws, einem amerikanischen Künstler und Designer, der weltweit für seine Gemälde, Skulpturen und Spielzeuge im Stil der Pop-Art bekannt ist, verbindet eine reale mit einer virtuellen Ausstellung. Die Werke des Künstlers wurden in der Serpentine Gallery von Januar bis Februar 2022 in der Ausstellung New Fiction. Sie präsentierte Werke, die sowohl auf der physischen als auch auf der erweiterten Realität basierten. Die Besucher konnten dann die von Acute Art entwickelte App nutzen, um die Ausstellung zum Leben zu erwecken. Die App kann auf der ganzen Welt genutzt werden, um die Ausstellung für möglichst viele Menschen zugänglich zu machen. Die Kreationen konnten auch in sozialen Netzwerken geteilt werden: eine weitere Gelegenheit, die Ausstellung weltweit sichtbar zu machen.
Andererseits wurde die Kunstausstellung in Fortnite integriert. Dies ist das allererste Experiment mit zeitgenössischer Kunst, das in der Welt der Videospiele umgesetzt wurde. Die Ausstellung New Fiction wird also von einem Online-Spiel gehostet, in diesem Fall von der von Epic Games betriebenen Plattform Fortnite. Diese neue Erfahrung ermöglicht es, die Verbreitungskanäle insbesondere dadurch zu vervielfachen, dass man in die virtuelle Welt der Fortnite-Spieler eintritt, d. h. in die Welt von über 400 Millionen Spielerkonten. Die Integration einer Welt in eine andere, hier zeitgenössische Kunst in Videospiele, ermöglicht es Menschen, die mit der Kunstszene nicht vertraut sind, eine neue Welt zu entdecken und gleichzeitig in einer Welt zu bleiben, in der sie sich wohlfühlen.
Kontakt
Palais Garnier - eine Ausstellung, die der erweiterten Realität gewidmet ist
Der Große Palast hat im Juni 2021 eine Ausstellung eingerichtet, die sich um die erweiterte Realität dreht. Es war das erste Festival, das sich vollständig dem künstlerischen Schaffen in der erweiterten Realität widmete. Es wurden 5 Werke in AR von internationalen Künstlern ausgestellt (Mélanie Courtinat, Lauren Moffatt, Mélodie Mousset, Manuel Rossner und Theo Triantafyllidis) und zwei Schulen (GOBELIN – école de l’image, ECAL) zeigten ebenfalls ein Werk ihrer Studenten.
Besucher müssen nur herunterladen die App “Palais Augmentée” (Augmentierter Palast) auf ihr Smartphone laden, um die Werke erscheinen zu lassen. Verschiedene Kreationen hatten insbesondere zum Ziel, die Besucher zum Nachdenken über die Kunst, den Stellenwert der Technologie, die Art und Weise, wie sie genutzt wird, den Stellenwert des Menschen, die verschiedenen virtuellen Welten, die es gibt, und die Art und Weise, wie sie eingerichtet werden, anzuregen; eine Gelegenheit für die Künstler, ihre Wahrnehmung der Realität durch die erweiterte Realität auszudrücken, und für die Besucher, ihre Welt zu entdecken und in sie einzutauchen.
Werke, die miteinander interagieren, und Augmented Reality
Die Galerie 1111 in Lyon stellte bis zum 11. März 2022 die Werke von Yacine Aït Kaci, ein Pionier der digitalen Kunst. Er ist insbesondere der Schöpfer der Elyx-Silhouette, einer sehr einfachen Figur, die man in realen Landschaften wiederfinden kann. Diese Figur wurde 2011 geschaffen und ist seit 2015 ein Star in den sozialen Netzwerken, bis sie schließlich zum digitalen Botschafter der Vereinten Nationen wurde!
In dieser Ausstellung finden die Besucherinnen und Besucher Porträts von Elyx im Dialog mit Kreationen von Andy Warhol. Als Ergänzung zu dieser physischen Ausstellung wird eine virtuelle Version angeboten. Sie ermöglicht es, insbesondere mithilfe eines Computers, seines Smartphones oder eines Virtual-Reality-Headsets durch die Ausstellung zu gehen: eine Möglichkeit, die ausgestellten Werke noch einmal aus einem neuen Blickwinkel zu entdecken.
Zufriedenstellende Ergebnisse
Laut einer Studie von der Art Gallery of Ontario (AGO) die in Kanada durchgeführt wurde, wurde festgestellt, dass die Besucher 2,31 Sekunden vor einem sogenannten “klassischen” Kunstwerk verbringen. Mit der Einführung einer Augmented-Reality-Anwendung, die Aufmerksamkeitsspanne, die vor jedem Kunstwerk verbracht wird, ist gestiegen, was die wachsende Attraktivität der Öffentlichkeit für Kunst mit digitalem Bezug belegt. Denn das Publikum wird mehr Zeit vor dem Werk verbringen, insbesondere um es auf eine neue Art und Weise zu überdenken. Das Augmented-Reality-Erlebnis bietet sowohl den Künstlern als auch dem Publikum eine neue Sichtweise. Zu denken ist insbesondere daran, dass ein gewisser Dialog zwischen dem Kunstwerk und dem Besucher entstehen kann. Dieser Entdeckungsansatz, der spielerischer und attraktiver ist, ermöglicht es, die eigene Sicht und Subjektivität in das Werk einzubringen: eine gute Möglichkeit, auch die eigene Vorstellungskraft anzuregen.
NFT: Die Zukunft der Kunst?
Digitale Kunst und NFT sind derzeit ein echtes Thema: “NFT-basierte Kunst ist dabei, die nächste wirklich disruptive Kraft auf dem Kunstmarkt zu werden”, sagte der Experte für zeitgenössische Kunst und Nachkriegskunst Noah Davis. In der Tat werden beim Kauf von Kunstwerken immer mehr Transaktionen in NFT abgewickelt. Der Kauf in NFT (“non fongible tokens”) ist gleichbedeutend mit dem Besitz eines materiellen Werks, das nur online verfügbar ist, also immateriell ist. Mit einem fälschungssicheren digitalen Echtheitszertifikat kann der Käufer nachweisen, dass er der Eigentümer des digitalen Werkes ist. Diese Besitznachweise befinden sich auf einer Blockkette, der grundlegenden Technologie von Kryptowährungen.
Es ist ein Format, das insbesondere die Kreativität der Künstler (Formen, Bewegungen …) fördert. So können echte Möglichkeiten für Künstler entstehen. Man kann von einer Art Wiedergeburt der Kunst durch die Digitalisierung hören. Denn Sammler können auf Plattformen, auf denen jeder verkaufen kann, auf Werke aus der ganzen Welt zugreifen.
Kunst und Digitalisierung sind heute also zu zwei Dimensionen geworden, die sich gemeinsam entwickeln. Es ist ein Bündnis, durch das neue, innovative und spektakuläre Dinge angeboten werden können. Wir freuen uns schon auf die nächsten Neuheiten!
Wenn Sie weitere Informationen über Augmented Reality wünschen, kontaktieren Sie uns bitte!